Föreläsningar, seminarier och samtal

Många betonar vikten av att känna hopp i relation till de planetära kriserna. Men vad är det vi ska hoppas på, och är alla former av hopp verkligen hjälpsamma? Och vad ska vi göra med alla de andra känslorna som klimatkrisen väcker?

Sara Nilsson Lööv från Klimatpsykologerna kommer i den här föreläsningen dela med sig av kunskap om olika former av hopp, och inte minst om hur ett aktivt och konstruktivt hopp skapas och utövas. Hon kommer också vägleda åhöraren i hur vi tillsammans kan hitta sätt att hantera de andra känslor det allvarliga planetära läget kan väcka, och hur många av dessa känslor kan kanaliseras till problemlösning och meningsfullt agerande.

Sara Nilsson Lööv är legitimerad psykolog, del av Klimatpsykologerna och en av initiativtagarna till klimatrörelsen Rebellmammorna.

Plats: Hörsalen
Entré: Föreläsningen ingår i entrébiljetten. Dagsbiljett 70 kr. Museikort 120/140 kr. Fri entré för studenter (uppvisande studentlegitimation) och ungdom under 20 år. Begränsat antal platser.

Alla platser till aktiviteten finns tillgängliga att reservera kostnadsfritt. Scrolla upp för mer information och bokning.

Bild: Sara Nilsson Lööv.

Översvämningar, torka och undergång är alla vanliga teman i dystopisk klimatfiktion (Cli-Fi). Vad säger dessa idag vanliga skönlitterära berättelser om en nära förestående framtid? Och kan det finnas positiva sätt att spekulera om klimatet och framtiden?

Föreläsningen handlar om den flod av dystopier och spekulativ framtidsfiktion som blivit allt vanligare de senaste åren. Vad berättar de om: vill klimatfiktion varna, uppmärksamma eller kanske bara spekulera i rädsla.

Camilla Brudin Borg, undervisar och forskar i litteraturvetenskap med inriktning på relationen mellan litteratur, värld och framtid och har specialiserat sig på genrer som SF, utopi, dystopi och klimatfiktion (cli-fi) där teman som vårt liv i antropocen, klimat- och miljöfrågor och framtida klimat-katastrofer är vanliga. Hon driver också ett forskningsprojekt om hur utopier kan hjälpa oss att se många möjliga framtider.

Plats: Hörsalen
Entré: Föreläsningen ingår i entrébiljetten. Dagsbiljett 70 kr. Museikort 120/140 kr. Fri entré för studenter (uppvisande studentlegitimation) och ungdom under 20 år. Begränsat antal platser.

Alla platser till aktiviteten finns tillgängliga att reservera kostnadsfritt. Scrolla upp för mer information och bokning.

Bild: Nastja Säde Rönkkö, For those yet to be, 2016-2018, Göteborgs konstmuseum.

Sanna Lindholm presenterar sitt arbete med skulptur i trä där svarven är ett centralt formverktyg i kombination med handverktyg så som kniv, yxa och bildhuggarjärn. Rotationen som återfinns i svarvens produktion och träets cykliska energi har starka band till varandra där tankar och idéer kring tid och transformation är återkommande.

I svarven är tiden tvådimensionell, tiden är en formbar profil som justeras, revideras och bestäms i rotationen. Sanna Lindholm strävar efter att låta rörelsen löpa i ytan, längst profilen, runt formen i alla riktningar. Träet som material är centralt dels utifrån sina fysiska egenskaper samt utifrån att vara ett material som bär på berättelsen om tid lagrat i sig. En berättelse som dels avslöjar förutsättningar och förändringar genom tiden i sin tillväxt samt genom sitt biologiska öde och sin fysiska uppbyggnad har förmåga att länka former och motiv i ett cykliskt energi och informationsflöde.

I kontrast till svarvens direkthet söker Sanna Lindholm sig genom handverktygen mot långsamhet, strävsamhet, ödmjukhet och efter känslan av rörelse i större cirklar och längre cykler. Genom de olika temperamenten följs hur trädets årsringar förvrids i formarbetet och hur tidsrymder både förgörs och synliggörs.

Plats: Hörsalen
Entré: ingår i entrébiljetten. Dagsbiljett 70 kr. Museikort 120/140 kr. Fri entré för studenter (uppvisande studentlegitimation) och ungdom under 20 år. Begränsat antal platser.

Stafettsamtal är en återkommande programpunkt där Göteborgs konstmuseum ger plats för oväntade möten med den lokala konstscenen. Konstnärer verksamma i Göteborgsområdet får möjlighet att presentera sina konstnärskap i en rullande stafett. Varje talare får välja ut föreläsare till nästa tillfälle och stafettpinnen lämnas därmed vidare till en ny konstnär. Föreläsningarna i serien har tidigare hållits av konstnärerna Krystallia Sakellariou, Johanna Arvidsson och Julia Bondesson. Stafettsamtalen är ett samarbete mellan Göteborg konstmuseum och Konstmuseets Vänner i Göteborg. 

Bild: Sanna Lindholm.

What does the future look like? This question has informed creators of science fiction in construction of expansive universes, aspirational utopias, and countless versions of apocalypse.  The genre has close association with “futuristic aesthetics,” a broad and evolving concept. This lecture explores the history and function of design within science fiction film and television, both classic and contemporary. Learn how set design is used to communicate sociopolitical values, how objects from the present can translate into the future, why certain styles feel at home in dystopias, and on which spaceship to spot your favorite chair.

Eno Farley(@startrekdesign) is a scholar of design history, sci-fi nerd, and creator of Star Trek + Design, a project chronicling the use of industrial design in the Star Trek franchise. His research and interviews have been featured in publications such as GQ, Visla, and For Scale. Originally from New York, USA, he’s lived in Gothenburg since 2021.

Föreläsningen sker på engelska.

Plats: Hörsalen
Entré: Föreläsningen ingår i entrébiljetten. Dagsbiljett 70 kr. Museikort 120/140 kr. Fri entré för studenter (uppvisande studentlegitimation) och ungdom under 20 år. Begränsat antal platser. Alla platser till aktiviteten finns tillgängliga att reservera kostnadsfritt. Scrolla upp för mer information och bokning.

Foto: Johanna Lu

Kristina Kappelin, intendent och VD för det svenska kulturinstitutet Villa San Michele på Capri i Italien berättar om dess historia och verksamhet. Villan byggdes vid förra sekelskiftet av läkaren och författaren Axel Munthe (1857-1949), en av sin tids mest kända svenskar.

Villa San Michele berättar en spännande historia om passion i alla dess former: för skönheten, för en plats, natur och kultur, människor och djur. Nu är Villa San Michele ett så gott som självförsörjande husmuseum som ägs av svenska staten och som även har Sveriges största stipendieverksamhet utomlands.

Plats: Hörsalen
Entré: Föreläsningen ingår i entrébiljetten. Dagsbiljett 70 kr. Museikort 120/140 kr. Fri entré för studenter (uppvisande studentlegitimation) och ungdom under 20 år.

Begränsat antal platser. Alla platser till aktiviteten finns tillgängliga att reservera kostnadsfritt. Scrolla upp för mer information och bokning.

Föreläsningen görs i samarbete med Konstmuseets Vänner i Göteborg. 

Foto: Kristina Kappelin.